Помогнете на развитието на сайта, споделяйки статията с приятели!
В този член
Намиране на въпроси на изпълнител, които да зададетеКакво да не се правиИма някои аспекти на интериорния дизайн, които изглеждат фундаментално обезсърчаващи при първото споменаване и изкуството за поръчка трябва да бъде високо в този списък. Първо, има чувството, че самият акт на искане от художник да направи персонализирано произведение е запазен за онези с яхти точно пред входните им врати. А от друга страна, изглежда, че комисарят ще трябва да разбира дълбоко изкуството, за да е сигурен, че няма да губи времето на художника. Нали? Е, не точно.
„Не се страхувайте да поръчате произведение на изкуството“, каза художникът от Солт Лейк Сити Холи Ади пред design-jornal.com. "Изкуството внася магия в дома и добавя душа към дизайна му."
Ади знае, че думата „комисионна“ може да изплаши потенциалните клиенти, но тя казва, че това не е нищо повече от сътрудничество върху парче, което показва вкусовете ви и допълва облика на дома ви. Александра Валенти, художник и фотограф със седалище в Лос Анджелис и Ню Йорк, е съгласна.
"Това е единствено по рода си произведение на изкуството, направено с оглед на купувача и пространството на купувачите. Това е доста специално", добавя тя. "Това не означава, че купуването на произведение на изкуството, което е произведено масово, е лошо, това зависи само от вашите предпочитания."
По-долу Адди и Валенти обсъждат какво да знаят за поръчването на произведения на изкуството, от това как да се свържете с художник, до въпросите, които трябва да зададете, преди да се постигне споразумение, до очакванията, които трябва да имате предвид по време на процеса. Преди всичко, те насърчават всеки, който се интересува, да се отърси от колебанията, които биха могли да имат относно този детайл от интериорния дизайн. Не е толкова плашещо, колкото изглежда.
„Искам клиентите ми да се чувстват комфортно и развълнувани, а не притеснени - това трябва да е положително преживяване“, казва Ади.
Как някой започва да търси художник?
Валенти: "Най-лесният и бърз маршрут е социалните медии - няма голяма изненада там. По-конкретно, Instagram е най-добрата платформа за нововъзникващи артисти и за тези, които искат да намерят нов изпълнител. Няма ограничение за вида на жанровете, които можете да намерите. Лично аз създадох цялата си клиентска база от моята емисия в Instagram. Има и други места онлайн, които са чудесен ресурс за намиране на художници, като арт списания Артси или Съпоставете се, например. Също така посетете художествени изложби във вашия град или град. Ще откриете някои скъпоценни камъни на тези изложения и всъщност можете да се срещнете с художника. На първото ми шоу в Остин, Тексас, срещнах десетки нови хора, които не само купиха моята работа, но след това продължиха да поръчват парче по-късно. "
Добавяне: "Освен хаштаговете, Pinterest улесни търсенето на вашите конкретни стилове с една дума и когато изглежда, че резонирате с един изпълнител, по-специално, започнете да изследвате по-задълбочено работата им. Посетете уебсайта им или галерии, които излагат техните произведения, или дори компании, които продават своите отпечатъци. Ако харесвате по-голямата част от това, което правят, това е добър знак, че сте намерили художник, който би могъл да създаде идеалното произведение за вас. "
Holly Addi Ila Study 1 $ 2200
Alexandra Valenti Iris Series # 3 $ 800
Какви видове въпроси трябва да задава някой относно работата, която възлага?
Възлагате ли работа? "Вярвате или не, някои художници не предлагат комисионни и по-скоро биха продали това, което имат на разположение, или може би не се интересуват от създаването на произведение с мисъл за някого - което разбирам", казва Валенти. "Има различен вид натиск, когато правиш нещо за някого, вместо да създаваш парче за шоу или за себе си."
Какво ще създадете за мен? „Бъдете възможно най-ясни кои парчета сте виждали от техните, които обичате“, добавя Ади. „Винаги моля клиентите си да ми изпратят екранна снимка на първите три мои парчета, които обичат и защо. Това ми дава отправна точка за това какво ще създавам за тях, тъй като крайната цел е да се произведе парче, което ще внесете красота в живота им. "
Мога ли да изпратя изображения на своето пространство? „Като художник, който е създал много успешни поръчани парчета, едно нещо, което е помогнало, е да имам образ на пространството“, продължава Ади. "Винаги моля клиентите си да заснемат лентата, където ще се движи парчето, и да ми изпратят изображението на това. Помага ми да визуализирам парчето, което принадлежи в пространството."
Кой е най-добрият размер? „Постигането на истински яснота за перфектния размер ще направи всичко различно“, отбелязва Ади. „Ако някой ме помоли да нарисувам определен размер за него и след това ми изпрати изображение на пространството, но размерът ще бъде твърде голям или твърде малък, това ще направи голяма разлика. Не се страхувайте да попитате художник за тяхното мнение също. Те знаят къде техните творби изглеждат най-добре и в какъв формат. "
Рамкирате ли картината? „Рамката е много важен компонент и лично аз имам определени рамки, които използвам за работата си“, казва Валенти. "Това е решаваща част от завършеното парче. Обикновено не обичам купувачът да го рамкира, защото ако използва рамка, която не е предназначена за парчето, това може да изхвърли цялото зрение."
Каква е цената за парчето и цената за доставка? „Винаги трябва да накарате художника да ви изпрати фактура и да бъде много ясен относно очакванията за плащане“, казва Ади. "Ясната комуникация относно ценообразуването предварително за бройката и за доставката е от решаващо значение. Това прави рационализиран процес."
Как очаквате да ви бъдат платени? "За някои художници те искат 50% първоначална вноска преди започване и след това останалата част от парите, когато картината приключи, но преди да бъде изпратена", казва Валенти. „Това може да варира от художник на художник.“
Каква ще бъде времевата рамка? „Художникът трябва да ви даде времеви рамки за това кога можете да очаквате произведението“, казва Ади. Винаги давам на клиентите си гама, за да имат някаква представа кога ще бъде готово парчето. Обикновено зависи от това колко е зает производственият ми календар, когато резервират парчето, но типичният период е от три до шест седмици. Да бъдеш гъвкав винаги помага. Мисля, че също е от решаващо значение да се знае какво се случва, след като парчето приключи. Винаги изпращам изображение на парчето, когато то приключи, и също така уведомявам клиентите си, че можем да направим всякакви промени, които биха искали да видят по това време. "
Колко ревизии разрешавате като част от процеса? „Обикновено позволявам един до два редакции, в зависимост от парчето“, отбелязва Валенти.
Имате ли договор, който бихме могли да подпишем и двамата? „Договорът трябва да изложи очакванията за процеса на изработка и доставка на произведения на изкуството“, казва Валенти. „Това ще спести много потенциално объркване, ако възникнат проблеми и би могло да защити и двамата.“
Holly Addi Porto Covo Study 2 $ 2200
Александра Валенти Серия мъгла # 1 $ 800
Има ли нещо, което някой не трябва да прави, когато поръчва изкуство?
Добавяне: "Основното нещо, което не трябва да правите, когато поръчвате дадено произведение, е да помолите художника да създаде нещо, което очевидно не е в техния стил. Помолете абстрактния художник като мен да създаде реалистична творба с някои красиво подравнени парчета керамика в портрет, например, вероятно ще доведе до лошо преживяване. "
Валенти: "Подобно на това, че не бихте се опитали да договаряте ястие в ресторант, което отнема време и любов, не бих се опитал да се пазаря с художник за цената. Те отдават стойност на работата си по много конкретна причина, и бих го уважил. "
Holly Addi Cavo Study 1 $ 3200
Alexandra Valenti Deep Purple Series # 3 $ 800Как да напълните дома си с абстрактно изкуство - не е необходим куратор
